Su trabajo pone en diálogo la arquitectura y la pintura abstracta, entendiendo ambas como lenguajes del espacio. Pero mientras la arquitectura responde a lo material, la pintura abre la puerta a lo invisible: a lo emocional, lo espiritual y lo intuitivo. Su obra nos invita a mirar más allá de lo evidente, a conectar con una dimensión interior y universal.

La investigación sobre la psicología del color es clave en su proceso creativo. Lejos del minimalismo monocromático, su paleta es sensible y precisa, y genera atmósferas que transmiten calma, energía o bienestar. Cada obra es un hogar simbólico que se construye no solo con trazos, sino con la energía que estos evocan.

A lo largo de su trayectoria, ha participado en diversas exposiciones colectivas en España, así como en ferias internacionales, consolidando un lenguaje visual propio que evoluciona entre lo arquitectónico, lo pictórico y lo emocional.

Su obra transita del lenguaje arquitectónico al pictórico, un desplazamiento que le otorga una mayor libertad creativa. En esta nueva colección, Espinet desafía la rigidez geométrica, y se entrega a la experimentación con materiales textiles, donde el juego, la imperfección y la improvisación adquieren protagonismo. Una activación crítica de la imaginación que trasciende los límites físicos: todo espacio se organiza improvisando, en un equilibrio entre anticipación y azar. No hay diseño que pueda prever cómo se inscribirá la vida en un lugar.

Su proceso abraza lo inesperado, aceptando errores y aciertos como parte esencial de la creación. Su arte se convierte así en una plataforma para el juego y el aprendizaje, un código que entrelaza lo esencial y lo universal, lo íntimo y lo colectivo, lo visible y lo imaginado.